Stanley Jordan interpreta a Jimi

El mundialmente conocido guitarrista Stanley Jordan ha creado un nuevo espectáculo en directo llamado "Stanley Jordan Plays Jimi". Se trata de un espectáculo tributo, pero no es pura imitación. En su lugar, Stanley se basa en el legado de Jimi de una forma creativa. Como Stanley lo explica: "Este es mi concierto de fantasía de Jimi Hendrix si Jimi siguiera vivo y tocando hoy. Reimaginando su música y canalizando su persona intento dar vida a esa fantasía".

Puede sorprender que Stanley Jordan acepte un proyecto como éste. Al fin y al cabo, Stanley ya es un guitarrista muy conocido con un estilo propio, cuatro nominaciones a los Grammy, un cameo en una película de Blake Edwards (Cita a ciegas) y un sinfín de apariciones en televisión a lo largo de una dilatada carrera que incluye a Jimmy Fallon, David Letterman, Jay Leno y Johnny Carson, por nombrar algunos. Pero Stanley explica: "Siento una fuerte conexión con Jimi Hendrix porque fue el primer guitarrista al que emulé de niño. Por amor a Jimi y a su música siento un fuerte deseo de intentar mantener vivo su legado".

También puede sorprender que una leyenda del rock como Hendrix reciba tanto amor de una leyenda del jazz como Jordan. El álbum de Stanley Magic Touch, de 1985, fue #1 en la lista de jazz de Billboard durante 51 semanas, y Stanley ha compartido escenario o grabado con artistas de jazz como Benny Carter, Dizzy Gillespie, Miles Davis y Billy Cobham. Pero, de nuevo, escuchando a Stanley, "en realidad toqué rock y blues antes que jazz". De hecho, la búsqueda constante de nuevos sonidos por parte de Jimi me inspiró a acercarme al jazz en primer lugar". En los últimos años, Stanley ha actuado con muchos artistas del mundo del rock y las jam bands, como Dave Matthews Band, Umphrey's McGee, Moe. y muchos más. Stanley dice: "Volver a mis raíces rockeras ha sido una alegría artística absoluta, y con este proyecto lo llevo a un nuevo nivel."

Otro aspecto importante es la personificación de Jimi. Stanley se sube al escenario como Jimi Hendrix, por lo que hay un elemento teatral en el espectáculo. Pero no se trata de una caricatura cómica ni de una obra teatral & es un concierto. Es un concierto construido sobre un sincero y sentido esfuerzo por recrear la asombrosa experiencia de presenciar a Jimi Hendrix en directo y, al mismo tiempo, actualizar el legado de Jimi de una forma creíble. ¡Guau! Una tarea difícil& ¿no? Por eso se necesita un artista de talla mundial como Stanley Jordan para lograrlo.

Este toque extra de retratar al Hendrix de hoy en lugar del de ayer mantiene el espectáculo creativo y fresco tanto para Stanley como para el público y ofrece a los fans de Stanley una nueva visión de la propia evolución de Stanley. También hace que el espectáculo sea más auténtico en cierto sentido, porque un concierto real de Hendrix tendría sorpresas y giros inesperados. "Stanley Jordan Plays Jimi" intenta recrear tanto la energía como la creatividad del auténtico.

"Esto sería un reto para cualquiera", explica Stanley. "Seguro que se puede hacer un espectáculo impresionante con sólo dos o tres de sus técnicas. Pero estoy haciendo todo lo posible por abarcar la mayor parte posible de su obra y, al mismo tiempo, tratar de desarrollarla, que creo que es realmente el alma de este proyecto. La verdad es que nadie sabe lo que Jimi estaría haciendo hoy. Pero sí sabemos que habría seguido evolucionando. Esto me da cierta libertad creativa y me permite mostrar mi propia identidad, porque estamos viendo a Hendrix a través de mi lente. Pero también es un reto para mí porque no puedo hacer cualquier cosa; tiene que tener sentido y parecer algo que Jimi podría haber hecho". Una forma en que Stanley se basa en el legado de Jimi es ampliando algunos de los elementos de jazz que Jimi estaba evidentemente buscando hacia el final de su vida. Stanley dice: "Sabemos que tocaba con Rasaan Roland Kirk y Larry Young, y que tenía planes de colaborar con Miles Davis y Gil Evans. Se le puede oír ampliar su vocabulario en álbumes como Nine To The Universe, que me influyó mucho de joven. Y algunas de sus composiciones tienen una especie de shuffle jazzístico, como 'Up from the Skies' y 'Belly Button Window'. Intento ampliarlo".

Stanley también se basa en el trabajo de Jimi incorporando técnicas de toque o tapping a dos manos. Mucha gente lo asocia más con Van Halen que con Hendrix, pero Stanley dice: "En realidad, cogí la idea de Jimi Hendrix. Le vi hacerlo sólo con la mano izquierda, pero eso es todo lo que necesitaba ver. Sólo añadí la mano derecha, que era una extensión obvia". Y así lo hizo. Hoy Stanley Jordan es considerado por muchos el mejor tapper del mundo, habiéndolo desarrollado en un rico estilo pianístico.

Jimi Hendrix no era ajeno a la electrónica y Stanley también se basa en ella: "Por supuesto que utilizo feedback y efectos como hacía Jimi. Pero evito los secuenciadores programados y las pistas pregrabadas porque no hay pruebas suficientes de que Jimi hubiera seguido ese camino. Y la verdadera genialidad de lo que hizo consistió en hacerse parte del circuito en lugar de externalizarlo. Para Jimi, la electrónica no era un fin en sí misma, sino un medio para un fin& una extensión del instrumento y un canal de su espíritu".

Stanley también añade algunas composiciones originales al setlist&canciones fantásticas que podrían haber sido escritas por Jimi hoy, sólo para completar el repertorio y dar forma a algunos de los nuevos conceptos que Jimi estaba desarrollando. Recuerda&este es el Hendrix de hoy, no el de ayer.

En cuanto al aspecto y el estilo, Stanley se mantiene fiel al estilo tradicional de Jimi. Por supuesto, sabemos que Jimi podría haber evolucionado mucho en su estilo de vestir a estas alturas, pero Stanley no especula mucho en ese aspecto, explicando: "La verdad es que en esta serie soy músico y actor, y quiero que mi personaje sea creíble. Creo que la mejor manera de hacerlo es ser bastante fiel al Jimi Hendrix que todos conocemos".

"Stanley Jordan Plays Jimi" es un nuevo proyecto pero se basa en una vieja idea. Stanley dice: "En 1970, cuando tenía 11 años, me entristeció la noticia del fallecimiento de Jimi. Allí mismo decidí intentar continuar su legado, así que empecé a tocar la guitarra. Por supuesto, mi principal objetivo era ser un artista original por derecho propio, pero el concepto de un tributo a Hendrix ha estado en mi mente prácticamente desde el principio. Ahora, en el año del 50 aniversario de la histórica actuación de Jimi en Woodstock, parece que es el momento adecuado para llevar esta idea a buen puerto."

Kenwood Dennard es el batería perfecto para esta banda porque combina la profundidad de Buddy Miles con los adornos jazzísticos de Mitch Mitchell. Y conoce la música de Jimi por dentro y por fuera. Es profesor en el Berklee College of Music, donde dirige el Jimi Hendrix Ensemble desde hace 20 años.

Kenwood ha disfrutado de una carrera polifacética y repleta de estrellas como intérprete, artista de grabación y educador. Ha realizado giras por todo el mundo y actuado con grandes como Jaco Pastorius, George Clinton, Chick Corea, Dizzy Gillespie, Herbie Hancock, Sting, Pat Martino, Maceo Parker, Stanley Jordan, Gil Evans Orchestra, Wayne Shorter, Robin Eubanks, Esperanza Spaulding, Tal Wilkenfeld, Art Blakey, Charles Mingus, Bobby McFerrin, Amad Jamal, Larry Coryell, Pharoh Saunders, Howard Johnson, Taj Mahal, Whitney Houston, Tito Puente, Diane Reeves, Wayne Shorter, The Allman Brothers Band, Warren Haynes y Joe Zawinul; y lideró los grupos Meta-Funk All-Stars, the Real Thing y Quintessence.

Sus numerosas grabaciones incluyen Nothing Like the Sun de Sting, nominado al Grammy, Joyous Lake de Pat Martino, Brand X Livestock (I y II), Word of Mouth Band 1983 Japan Tour de Jaco Pastorius con Kazumi Watanabe, Bushrock Reset, Life on Planet Groove de Maceo Parker, Friends de Stanley Jordan, Naicin High Bias, The Sweetest Days de Vanessa Williams y Live at Montreux con Miles Davis y Quincy Jones. Su primer disco en solitario Just Advance salió en 1991 y su último lanzamiento, Show No Fear, se publicó en Groove Economy Records en otoño de 2018.

Kenwood también es conocido como pionero en el dominio de la interpretación multiinstrumental simultánea en directo, tocando 2 teclados, la batería y cantando a la vez, lo que él denomina coordinación pansónica. Después de tocar con Pat Martino y Brand X, decidí concentrarme en desarrollar la MRO. Mi primer concierto fue en 1979, en el que toqué tres teclados y la batería al mismo tiempo. Con el tiempo lo desarrollé hasta el punto de poder tocar ocho ostinatos al mismo tiempo, y eso me llevó a tocar todas las partes de una canción, donde podía sonar como una banda entera.

MIEMBROS DE LA BANDA:
Stanley Jordan y voz principal, guitarra
Greg Koerner y bajista
Kenwood Dennard & Drummer